Résumé :
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Analyse du film "L'Homme qui rit" du cinéaste Paul Leni, restauré en 2019 et à l'affiche 150 ans après la parution du roman de Victor Hugo : la virtuosité de l'oeuvre représentative du cinéma muet de la fin des années 1920 ; le rôle des deux scènes d'ouverture, installant le cadre, l'histoire et le thème principal de l'apparence et de la beauté morale, souligné par les effets visuels ; le style à la fois tragique et expressionniste du film, annonçant le futur cinéma d'horreur ; la dimension poétique de plusieurs tableaux tels que l'errance du personnage principal Gwynplaine ; les 3 séquences de représentation du film, une métaphore du masque et du spectacle. Comment organiser une projection scolaire de "L'Homme qui rit" ?.
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